臺灣影藝學院

這一次很開心邀請到林孝謙導演帶來他的最新作品《與愛別離》與大家分享拍片時的過程，導演以照片的方式與大家「認識創作心元素」。

故事是以導演的爸爸、媽媽年輕時的年代(50、60年代)作為主軸，以「背叛」和「原諒」貫穿戲劇，創作出真實。一開始導演就秀出他爸爸、媽媽的結婚照，導演說，當時有個不成文規定，婚紗照男生一定要高於女生半個頭，所以拍照時拿了一個小板凳給爸爸站。但因拍照技術不好，不小心露了餡，最後還要把它修掉呢。

為了符合戲中年代，演員們的衣服特別挑選。導演拿了他爸爸媽媽照片作為參考，而戲中兩位女主角的衣服因角色性格的差異，也有所不同。

演員的選角，導演說他很開心可以找到那麼棒的演員，因為找到合適的演員演出，才能使角色發光。導演說，有一場飾演第三者的周姮吟追逐汽車奔跑的戲，但因除了要奔跑外，還需要哭，是一場感情很濃厚又複雜的戲份，當下演員跟導演說，他無法詮釋演出，但在導演一直安撫與鼓勵之下，敬業的完成了這一場艱難的戲。最後的拍出來的感覺，導演也非常滿意。

父母親的照片，帶給導演在這一部戲中很大的靈感來源。導演說，這部戲的劇本當時他花3天就寫完了，但看到照片後就又會有新的想法產生，就連結局的發展也是後來改過的呢!

場景的擺設也是很重要，男女主角家中的壁紙是用布搭上去的，剩下的布料就作成了抱枕。而戲中工廠場景的部分，現場有人問導演，為什麼知道要有這些擺設。導演說，因為他從小在這種環境長大，自然而然就會知道那些東西適合擺設。再加上，每一個工作人員的眼睛，會激盪出更多的火花。

攝影機的運動，可以表現出一個演員的內心戲。一場戲中小三被家人安排相親的戲份，導演運用軌道，從餐廳門口搭建到餐桌旁，運用鏡頭從遠到近拍攝該演員的肢體與表情，讓觀眾明白角色當下的心情，而不會被誤導。而一場男主角與小三躺在床上的鏡頭，導演利用了不對稱的手法從上往下拍攝，表現出該兩位角色的不安定感。

除了鏡頭場景，配樂部分也下了很多心思。找了幫過很多藝人製作唱片的製作人陳忠義(JS團員)製作。導演說，當他聽完出版配樂後，覺得他應該很痛恨小三，因為每次小三出現時，配樂就會是憤怒、批判的，因此導演與他做了很多次的討論，最後才能呈現出這麼棒又適合角色內心的配樂。

這部片子搭上了最紅的小三劇情，以「友情」、「親情」、「愛情」間的複雜關係，製作出這一部精彩的戲。小編聽完了導演那麼精彩的演講，都好想趕快看到，希望大家能上戲院多多捧場喔!

講座結束後，大家還是有很多問題要問導演呢!

導演與大家一同合照，導演拍照時可是有很多不同姿勢作變換呢!

  5月13日《與愛別離》和大家一起重拾幸福!

最後跟大家說一個小道消息，這一期NO.22臺灣影藝學院《影藝講堂》-"鬥陣拍電影"這一堂課，請到了林孝謙導演來授課，想跟林導演學習拍片技巧的你，千萬要把握機會囉!

<詳細課程介紹>